Μουσικό Φεστιβάλ Χίου

Από την ίδρυσή του το 2017, το Μουσικό Φεστιβάλ Χίου (CMF) επιδιώκει τη δημιουργική συνύπαρξη ανθρώπων μέσω της παγκόσμιας γλώσσας της μουσικής στο παραμεθόριο νησί μας.

Με συναυλίες κλασικής, σύγχρονης, τζαζ και παραδοσιακής μουσικής, και δράσεις για όλες τις ηλικίες, ενθαρρύνει τη συνεργασία επαγγελματιών με ερασιτέχνες μουσικούς και σχεδιάζει διαθεματικές καλλιτεχνικές εμπειρίες. Οι εκδηλώσεις του διεξάγονται σε εμβληματικά σημεία της Χίου, αναδεικνύοντας τον πολιτιστικό και περιβαλλοντικό πλούτο της.

Με το βλέμμα στραμμένο στον τόπο και στους ανθρώπους του, υλοποιεί το Πρόγραμμα Μουσικής στην Κοινότητα, συμπράττοντας με το Κέντρο Μη Τυπικής Εκπαίδευσης της ΜΕΤΑδρασης στη Χίο και την Ύπατη Αρμοστεία του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες.

Στόχοι

Προσφέροντας σταθερά δράσεις εντός και εκτός τουριστικής περιόδου, το CMF αυξάνει ολοένα τον αντίκτυπό του σε τοπικό, περιφερειακό και εθνικό επίπεδο, και θέτει ξεκάθαρους κοινωνικούς και περιβαλλοντικούς στόχους:

  • Να συμβάλει στη διαρκή προσπάθεια ανάδειξης της φυσικής και πολιτιστικής κληρονομιάς της Χίου
  • Να συνεισφέρει στην ανανοηματοδότηση της σχέσης των κατοίκων με το νησιωτικό τοπίο, μέσω της μουσικής
  • Να αναδείξει τη Χίο ως πολιτιστικό προορισμό καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους
  • Να συμβάλει στην ενίσχυση των δεσμών κοινότητας μέσα από τη συμμετοχή
  • Να αποτελέσει έναν σύγχρονο κόμβο συνεργασίας, εκπαίδευσης και ποιοτικής εμπειρίας ψυχαγωγίας, με υπερτοπική εμβέλεια
  • Να δημιουργήσει ένα φιλόξενο και ασφαλές περιβάλλον όπου όλοι μπορούν να συναντηθούν και να δημιουργήσουν.

Δράσεις

Μέχρι σήμερα, το Φεστιβάλ έχει πραγματοποιήσει 18 θερινές και χειμερινές διοργανώσεις με πάνω από 100 εκδηλώσεις –οι περισσότερες ανοιχτές στο κοινό και με ελεύθερη είσοδο. Μεταξύ άλλων:

  • Περισσότερες από 60 συναυλίες κλασικής, τζαζ, παγκόσμιας και σύγχρονης μουσικής, με διεθνώς αναγνωρισμένα σχήματα και σολίστ
  • Δέκα πρωτότυπες μουσικοθεατρικές παραγωγές (διεθνείς πρεμιέρες) με διεθνείς και τοπικούς καλλιτέχνες όλων των ηλικιών (συμπεριλαμβανομένων και παιδιών προσφύγων) δεκάδες master classes για μουσικούς όλων των ηλικιών και σπουδαστές μουσικής
  • Εκπαιδευτικές δραστηριότητες για παιδιά (συμπεριλαμβανομένων και παιδιών προσφύγων)
  • Εκδηλώσεις σε 2 γηροκομεία του νησιού κ.ά.

Μόνο για το 2025, στις δράσεις του CMF συμμετείχαν συνολικά 64 καλλιτέχνες και 4.900 θεατές.

Επιπλέον, το CMF συμμετείχε στο ευρωπαϊκό πρόγραμμα SoundRoutes / Creative Europe (2014 – 2020) κύκλος 2 & 3, το οποίο προωθεί την κινητικότητα και τη συνεργασία μεταξύ μουσικών που έχουν υπάρξει πρόσφυγες ή μετανάστες.

Ποιοι είμαστε

Πίσω από τη διοργάνωση αυτή, βρίσκεται το όραμα δύο Χιωτών, νέων καλλιτεχνών που ζουν και εργάζονται μόνιμα στο Βερολίνο της Γερμανίας.

Η βιολονίστα Όλγα Holdorff Μυριαγκού και ο συνθέτης Λευτέρης Βενιάδης, καλλιεργούσαν στο μυαλό τους εδώ και μια δεκαετία περίπου, την ιδέα ενός φεστιβάλ που θα ντύσει μουσικά τη «Μυροβόλο» των παιδικών τους αναμνήσεων, με τα διάσημα σε όλο τον κόσμο Μαστιχοχώρια, τους λαβυρινθώδεις μεσαιωνικούς οικισμούς, τους ατμοσφαιρικούς ναούς, τους σημαντικούς αρχαιολογικούς χώρους, τις γραφικές πλατείες, τους ευωδιαστούς κάμπους με τα εσπεριδοειδή και τις μοναδικές εναλλαγές του χιώτικου τοπίου. Η ιδέα αυτή με το πέρασμα των χρόνων ωρίμασε και ξεκίνησε τα τελευταία χρόνια να παίρνει μορφή μέσα από μεμονωμένες πολιτιστικές εκδηλώσεις, αλλά και εκπαιδευτικές δράσεις για μαθητές, σε συνεργασία με τα σχολεία του νησιού.

Η μεγάλη ανταπόκριση, ο ενθουσιασμός και το έμπρακτο ενδιαφέρον του κόσμου που συμμετείχε, αγκάλιασε και στήριξε με κάθε τρόπο τις εκδηλώσεις αυτές, έδωσαν σταδιακά την ώθηση για τη δημιουργία μιας μεγαλύτερης διοργάνωσης. Κάπως έτσι, προέκυψε το Chios Music Festival, ένα διεθνές φεστιβάλ, που έρχεται καθόλου τυχαία σε αυτήν τη χρονική συγκυρία, σαν ένδειξη σεβασμού, ευγνωμοσύνης, αλλά και ως μήνυμα χαράς και αισιοδοξίας προς όλους τους κατοίκους του νησιού, μόνιμους και μη.

Την καλλιτεχνική διεύθυνση του Φεστιβάλ υπογράφουν η βιολονίστα Όλγα Holdorff Μυριαγκού και ο συνθέτης Λευτέρης Βενιάδης. Το σχήμα συμπληρώνει μια δυναμική ομάδα επαγγελματιών, οι οποίοι εργάζονται συστηματικά για να υποδεχθούν τους χιλιάδες επισκέπτες, προσφέροντας μια εμπειρία άμεση και συμπεριληπτική. Σταθερά διευρυνόμενη αλλά παραμένοντας ευέλικτη, η ομάδα του Φεστιβάλ φροντίζει, προβλέπει, φαντάζεται, δημιουργεί, επικοινωνεί με πληθώρα εξωτερικών συνεργατών και εθελοντών.

Όλγα Holdorff Μυριαγκού, Καλλιτεχνική διεύθυνση

Η Όλγα Holdorff Μυριαγκού έχει παίξει μεταξύ άλλων στην Ορχήστρα Ραδιοφωνίας της Βορειοδυτικής Γερμανίας NDR Elbphilharmonie, στη Συμφωνική Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Δυτικής Γερμανίας WDR, στους Berliner Philharmoniker, στην Komische Oper Berlin, στο κρατικό θέατρο Braunschweig, στην κρατική ορχήστρα του Ανόβερου, στη Συμφωνική Ορχήστρα του Βερολίνου, στη Συμφωνική Ορχήστρα του Βρανδεμβούργου, στην Κρατική Ορχήστρα του Βρανδεμβούργου της Φρανκφούρτης (Oder), στο Φεστιβάλ «Infektion!» για σύγχρονο μουσικό θέατρο, στην Κρατική Όπερα του Βερολίνου, καθώς και σε διάφορα σχήματα μουσικής δωματίου. Είναι μέλος του συνόλου σύγχρονης μουσικής LUX:NM. Συναυλίες την έχουν ταξιδέψει σε όλη την Ευρώπη και στην Κίνα, στην Κορέα, στον Καναδά και στη Σαουδική Αραβία, μεταξύ άλλων.

Έχει διδάξει μουσική για την Barenboim-Said-Foundation στην Παλαιστίνη αλλά και για το «El Sistema» στη Βενεζουέλα. 

Είναι συνιδρύτρια του Sebun Quartet και ιδρύτρια του μουσικού συνόλου Berlin Music Ensemble (berlinmusicensemble.com). Η ορχήστρα ειδικεύεται στις ηχογραφήσεις και τιμήθηκε με το Γερμανικό Βραβείο Δισκογραφικής Κριτικής «Preis der Deutschen Schallplattenkritik» στη λίστα του 2018 για την καλύτερη ηχογράφηση στον τομέα της κινηματογραφικής μουσικής.

Είναι συνιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του Μουσικού Φεστιβάλ Χίου μαζί με τον Λευτέρη Βενιάδη. 

Λευτέρης Βενιάδης, Καλλιτεχνική διεύθυνση 

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1977 και μεγάλωσε στη Χίο απ’ όπου και κατάγεται. Σπούδασε υποκριτική, πιάνο, βιολί και ανώτερα θεωρητικά στην Αθήνα. Ως πρωτοεμφανιζόμενος ηθοποιός πρωταγωνίστησε για περίπου δύο χρόνια στο «Αμφιθέατρο» του Σπύρου Ευαγγελάτου. Με υποτροφία του Παγχιακού Ιδρύματος «Ιωάννου Δ. Πατέρα» συνέχισε τις σπουδές του στη σύνθεση στο Πανεπιστήμιο των Τεχνών του Βερολίνου (UdK Berlin), από όπου έλαβε το Δίπλωμά του με άριστα και συνέχισε στην Aνώτατη Μουσική Ακαδημία της Δρέσδης (HfM Dresden), όπου ολοκλήρωσε το «Master στη Σύνθεση με Θεωρητική Εμβάθυνση», επίσης με άριστα. Στη Γερμανία διακρίθηκε, μαζί με τη μουσικο-χοροθεατρική ομάδα «Kompanie Zwischen», κερδίζοντας το 1ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Όπερας BERLINEROPERNPREIS 12 με το έργο «Honolulu Vagamani», καθώς και με την υποτροφία έρευνας NaföG της πόλης του Βερολίνου. Τα έργα του παίζονται στο εξωτερικό και στην Ελλάδα (Deutsche Oper Berlin, Ruhrtriennale, Biennale Μονάχου, Biennale Νέων Ταλέντων Κολωνίας, Pluckhaus Ελσίνκι, Φεστιβάλ Μουσικού Θεάτρου Tirol-Αυστρίας, Mέγαρο Μουσικής Αθηνών, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, κ.ά.

Μαζί με άλλους καλλιτέχνες από διαφορετικές τέχνες έχει καθοδηγήσει παιδαγωγικά πρότζεκτ για εφήβους σε Βερολίνο και Βρέμη. Μαζί με την Όλγα Holdorff Μυριαγκού είναι συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Μουσικού Φεστιβάλ Χίου. (veniadis.com)

Η ομάδα μας

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Όλγα Holdorff Μυριαγκού, Λευτέρης Βενιάδης / Οργάνωση παραγωγής: Ρούλα Μπούρα / Κείμενα: Places & Traces / Βίντεο: Ειρήνη Στείρου, Nelo Meci / Φωτογραφία: Αντώνης Κατρακάζης, Αντώνης Λογοθέτης / Τεχνική κάλυψη: Focus Audiovision / Επιμέλεια κειμένων – Μετάφραση: Εβίτα Λύκου / Web design & development: Yiota Vergo / Γραφιστικός σχεδιασμός: Daniel Wiesmann Büro für Gestaltung, Daniel Wiesmann, Robert Radziejewski / Τυπογραφείο: Ο Τύπος-Ε. & Δ. Ζήσιμος